Закрити
Нецке
18 Грудня 2012, 16:30 , Переглядів: 4345
FacebookTwitterLivejournal
Нецке Фото: http://japan-his.ru Нецке

Традиційне японське кімоно не мало кишень. І якщо жінки могли ще щось покласти в застрочену частина мішкоподібних рукавів, то чоловіки були позбавлені цієї зручності. Тому японці запозичили з Китаю звичай носити дрібні речі на поясі. Необхідний предмет прив'язували до шнурка, а інший кінець шнурка "затикали" за пояс і, щоб він не вислизав, прикріплювали до нього брелок нецке.

Впершие нецке згадуються в японській енциклопедії "Кіммо дзуі", що вийшла в світ в 1690 р. Ці нецке за формою були схожі на круглі коржики рисового печива. Як правило, їх виготовляли з дерева. Трохи пізніше, теж в XVII ст., з'явилися нецке, виконані у вигляді лакованих коробочок. Значний поштовх виробництву нецке дало поширення в Японії куріння. Виникла необхідність постійно мати при собі цілий набір курильного приладдя: трубку, кисет з тютюном, кресало та ін.

Після зняття заборони на відносини з Китаєм в XVIII ст. виник інтерес до мистецтва китайського різьблення, що значно вплинуло на матеріал і тематику нецке. Широко стала використовуватися слонова кістка - матеріал новий для японських майстрів, брелки набули характеру мініатюрної пластики. Популярністю користувалися зображення на релігійні - буддійські і даоські - сюжети і гротескні фігурки китайських та європейських купців. Європейців зображували у немислимих капелюхах, з величезними носами.

Розмір нецке обумовлений суто практичними міркуваннями. Занадто дрібні не трималися за поясом, а великі були незручні в побуті. Так що розміри від 2,5 до 15 сантиметрів підказало саме життя. Також для зручності носіння у тривимірних фігурок одну сторону робили плоскою. З задньої сторони брелоки мали наскрізний отвір для шнура або ж для шнурка використовувалися деталі самої фігурки.

На перших порах виготовлення нецке не було особливою галуззю ремесла. Ним займалися ті ж майстри, що спеціалізувалися на різьбі театральних масок, архітектурних деталей, виробництві ювелірних виробів. У 1781 р. Осакській торговець мечами Інаба Цурю склав список майстрів нецке з Осаки, Кіото, Едо і ряду інших міст. Далеко не всі з них були професіоналами. Наприклад, з великою пошаною згадується ім'я майстра-аматора Есімури Сюдзана, який широко відомий своїми унікальними нецке з розфарбованого дерева. Подібні розписні нецке взагалі зустрічаються вкрай рідко, хіба що спеціально стилізовані у вигляді народних іграшок провінції Нара. З майстрів, згаданих у цьому списку, тільки близько третини ставили особисту печатку на свої вироби, тому нецке XVIII в. здебільшого анонімні.

Лише на початку XIX сторіччя ставити клейма на нецке увійшло в звичай, але тут виникла інша крайність: учні-підмайстри ставили на свої, іноді не зовсім вдалі, роботи клеймо майстра, яке було чимось на зразок торгової марки.

Справжнім розквітом нецке можна вважати початок XIX ст. Нецке стали виготовляти за індивідуальним замовленням. Складніше і витонченішими стала композиція міні-пластики. Крім релігійних та міфічних сюжетів з'явилися зображення за мотивами міського побуту: фігурки ремісників, бродячих акторів, жінок, зайнятих домашньою роботою. Маленькі нецке покривали хитромудрим різьбленням. Наприклад, є зразки, на яких вирізана карта Японії або назви всіх 53 станцій по дорозі з Токіо в Кіото, і все це поміщається на диску, що має 2,5-3 сантиметри в діаметрі.

Майстри освоюють нові матеріали - метал, кераміку - і виготовляють брелки подвійного призначення: у вигляді мініатюрних ножичків, попільничок, приладдя для чайної церемонії та навіть годинників. Безліч нецке виконано у вигляді театральних масок. Зустрічаються маски театрів Бугаку, Гигаку, але й є зовсім фантастичні, народжені уявою їх творця.

Коли Японія покінчила з багатовіковою ізоляцією від зовнішнього світу, популярність нецке у японців впала, витіснена гострим інтересом до західного побуту, західної культури. Але зате вони стали надзвичайно популярні у європейців. Мода на колекціонування їх була така велика, що в самій Японії нецке, виготовлених старими майстрами, майже не залишилося, а кращі колекції тепер знаходяться в музеях Європи, Америки і у руках приватних західних власників.

Джерело: http://tourjapan.ru
Видалити Відміна
Забанити Відміна